|
苹果画法
苹果：苹果是最常见的水果之一，也是考试中最常考到的内容。苹果作为带蒂的水果种类之一，其造型较为坚固，水分没有西瓜那么充分，表皮通常有微弱的丝状纹路，表皮颜色有粉色、红色、黄色和绿色，在作画时要注意固有色的区别。
苹果的形状，我们可以将之概括为球体来刻画，光源照射在苹果上，形成亮面、暗面、灰面和投影，明暗交界线较为明确，注意其因为空间而形成强弱变化和虚实对比。我们在刻画时要结合球体的特征，将苹果新鲜饱满的特点表现出来。
每个水果其实都可以理解成球体概念，我们通过对几何球体的观察可以看出明暗交界线的形状，受光面处于球体的上端，下端由于转折形成了暗部，投影也是靠近物体的部分比较深，远处比较浅。
而水果的体积结构也大同小异，无非是在形状上略有微小区别。
梨、柑橘画法
梨：在其他种类的水果上都可以找到苹果的影子，造型的原理和表现其实和苹果差不多。梨子的造型一般是中间宽，两头窄，基本的形体关系也呈现出球体状。只是靠近上端的结构比苹果略微复杂，小块隆起的形体更加明显且更加聚拢，在塑造梨子表面形体起伏时需要运用切面的手法，严谨地表现出梨子结实的形体结构。
梨蒂是梨的重要特征之一，最明显的特征是蒂部较突出，蒂较粗实，可理解为细长的圆柱体。始终要把蒂当成为一根较细的圆柱体形来塑造，还要注意其在蒂部处的投影，这些细节要在塑造蒂部时仔细刻画。蒂部上半部分的形体有一定的起伏，所以呈现的明暗层次多一些，注意对往下半部分的一截微妙的过渡面稍作表现。
西红柿画法
西红柿：西红柿的形体可以理解为在简单的球体上隆起多个大小不一的突出块状物，形体类似于大蒜和剥开的橘子。表面是光滑圆润的效果，但是在刻画时要注意有意识地“切块”，使形体具有一定的硬度，这样能更好地表现出分量感。
西红柿的色泽呈鲜红色或橙色，在刻画时，我们要根据其固有色，来调整其黑白灰关系，故番茄的整体色调不宜太过强烈，把握在同一调性中即可。番茄的叶子细小卷曲，很好地起到了丰富画面的作用，增强了画面的生动性和可看性，刻画时用笔要随意大胆些。
青椒 洋葱 土豆画法
菜椒：菜椒宽厚肥大，形似长方体，表面的凹槽排列较为规律。通常情况下菜椒的形体较为规则，刻画时我们要从大的形体转折入手，再去寻找其中的细节。
洋葱：洋葱的形体类似于一个球体，形体相对规律，色泽呈紫色，表皮比较光滑，有一定的反光和高光。
洋葱表皮上有微弱的纹路，类似“经线”，在我们刻画时，要把握住洋葱的固有色和纹路所表达的质感，从整体出发，不要拘泥于小节，将洋葱的质感表现出来。
土豆：土豆结构复杂，表皮粗糙，不同的土豆有不同的明暗交界线，其次土豆的反光十分微弱，再次土豆的高光几乎没有具体的形状。还值得注意的是土豆表面的窝也有复杂的黑白灰变化，找准暗部的处理方法。
玻璃瓶画法
酒瓶是透明的玻璃材质，所以很难找出一条明显的明暗交界线，我们可以先将酒瓶的调子整体铺上一层，要注意商标纸也是有体积的，而且商标纸的明暗交界线很清晰。同时投影的调子也可以带出来，瓶底的调子要相对重一些。
玻璃制品：玻璃制品经常以酒瓶、水杯、水壶等形式出现，这类静物有较高的透光性，它们的质地光滑，反光强于高光。由于它的透光性，光线会透过玻璃直射方向的阴影上，此位置会出现较亮的反光。作画时，需将边缘处理得虚一些，投影中部处理得亮一些。
陶罐画法
深色陶罐：深色陶罐是我们平时练习最为频繁的题材，也是考试出现频率最高的题材，它能够体现画者的基本造型能力和对物体质感的表现能力，同时深色陶罐又较容易拉开画面关系的对比，所以深色陶罐一直是我们练习素描静物的重要题材。在进行深色陶罐的绘画过程中，我们首先应对透视关系有一定掌握，然后对基本的形体有所观察，依据物体的基本形状对物体进行结构剖析，找出物体的结构线和明暗交界线，依据明暗关系对物体进行明暗划分，此处应将投影部分归纳于暗部。
衬布的画法
静物素描结合进考题中时，我们需要考虑到画面的大空间，如何表现出台面的空间纵深感，近实远虚的空间透视要时刻把握住。
由于台布的存在，所以通过对台布和桌面不同质感的表现来营造出画面横向和纵向的空间效果，衬布柔软的质感和桌面坚硬的质感是不同的。木质桌面的表现手法要注意，木头的纹理接缝以及边缘的形状变化都是不能放过的细节，而衬布的纹理起伏转折，亮暗部的交界线形状变化和固有色的深浅对比也是能够很好表达质感的重要细节。
远处窗台和进出台面不论在形体的完整度和明暗深浅度上都是有区别的，由于窗台在远处，所以处理的时候应该尽量虚化，在黑灰层次上也尽量偏灰一些，虚化处理后和近处的台面形成前后对比，前面的台面处理的时候要略详细一些，用笔硬朗一些，明暗对比也强烈一些，实实在在的表达出桌子的本质。
艺捷画室提醒同学们抓紧时间练习哦！
|
谢老师
在线咨询