一个画家如果只能画好人体 那只不过是蹩脚的画匠

达·芬奇自画像

达·芬奇以为,画家的大脑应当像一面镜子

近来,《达·芬奇笔记》中文简体版在湖南科学技术出版社取得我国大陆地区独家出版发行权之后出版发行,引起了业内人士的广泛重视。作为意大利文艺复兴“三杰”之首,达芬奇总是充溢神秘感,哪怕手稿被收拾揭露之后,依然有不少疑团难以回答。达·芬奇在其手稿中,所涉猎的规模从绘画到应用科学,类别繁复,在手稿中,也能窥视出他的许多艺术观点。关于怎么称得上“大师”,更有他独特的见地,他直言,画家的大脑应该像一面镜子,“一个画家如果只能画好人体,在我看来不过是一名糟糕的画匠”。

保藏周刊记者 梁志钦

天才画家 传世的完好著作却只要缺少20幅

列奥纳多·达·芬奇(下称达·芬奇)无疑是文艺复兴时期最出色的代表之一,作为意大利前史上闻名的文艺复兴“三杰”之首,如果觉得“画家、雕塑家、数学家、天文学家、预言家、科学家、发明家、医学家、生物学家、修建工程师和军事工程师”这些标签太过杂乱,那么只需一枚标签即可以归纳他再接再励的终身:“天才”。

但不得不供认,在很大程度上,达·芬奇在现代的威望取决于他的艺术成果。在绘画艺术的技巧和表现力得到惊人发展的文艺复兴时期,达·芬奇的奉献特别可贵。他对调查和试验具有稠密的爱好,对美具有灵敏的感知才能,而且拥有一套体系而且谨慎的实证办法,这些特质结合起来,使达·芬奇创作出一系列数量惊人的草稿和文字笔记,触及绘画、光与影、透视等方方面面。

这些零碎、穿插、为所欲为又不成体系的手稿显示出惊人的思想广度,他解剖人体,他规划机械,他醉心于几何与数学,他研究动物、山川、河流与太阳,还构想了自行车、装甲坦克、机器人、潜水服和飞机的规划。《达·芬奇笔记》这本书,则从他遗留的大约4000份手稿中挑选撰写而成,这些手稿被分门别类、汇编成“美、理性和艺术”“调查和次序”“应用科学”等几个不同的调集。

但有趣的是,作为一个天才画家,达·芬奇传世的完好著作只要缺少20幅(15幅是大部分专家认可的数字)。但有画家曾言:“哪怕传世中达·芬奇只剩下一幅自画像,也毫不影响其成为最巨大的艺术家。”

在他死后 留下的疑团远比留下的著作多

1898年,精神分析学开山祖师弗洛伊德给他的朋友写信:“或许,最闻名的 左撇子 就是达·芬奇了,没人知道他有过什么风流韵事。”关于这个左撇子,我们知之甚少,在他死后,留下的疑团远比他留下的著作更多。此后,弗洛伊德更从精神分析学的视点写就《达·芬奇的幼年回忆》。

中心美术学院美术史博士,一起任教于广州美院美术史系的吴杨波以为,正由于手稿的疑团,使得手稿更具神秘的魅力。“这份神秘感来源于他只言片语的手稿,他的笔记触及范畴之广和规模的跳动,使得不少大众对其充溢了激烈的好奇心,然后使得关于手稿之间的联络的猜想充满着整个重视达·芬奇的人群。”

依据前史材料记载,“《达·芬奇笔记》是1651年由一位名叫拉斐尔·杜弗里森的法国出版商依据达·芬奇笔记手稿收拾出版的。刚开始人们对这些失而复得的手稿茫然无头绪,由于它是用一种不行解的文字书写的,似乎作者在故意掩饰某些秘密,直到17世纪中叶,才有专家破译出了部分内容。本来,这个左撇子用他的左手反向书写,所以,这些文字只要在镜像中才可以窥见真义。也不难了解,为何达·芬奇的手稿展中,展厅总附带着一些镜子。

在不少学者看来,这是由于达·芬奇患有诵读困难症或许出于想要保密的偏执。但美国艺术评论家H·安娜·苏则持不同的定见,在她看来,达·芬奇之所以这样做,只是由于他运用独特的天才才智成功处理了一切左撇子都会面对的难题,“左撇子从左至右书写时,往往会把未干的墨汁沾到手上。”

初学绘画 可先学物体的透视法和份额

“外师造化,中得心源”是我国古代画家向来干流的绘画主旨,然而,关于达·芬奇,他相同有着自己的观点,关于师法天然与师法传统的问题,在他看来,与仿照现代著作比较,仿照古代著作更好,他在手稿中写道:“今日,画家们只能仿照古代撒播下来的画作,没有其他更好的规范。古罗马今后,画家们一味互相仿照以至于他们的艺术内在逐步凋谢。”

鉴于这个问题,达·芬奇给初学者更有体系的忠告,他以为,初学者应当首要学习物体的透视法,以及物体的份额。然后可以临摹某个大师的著作,逐步训练自己细致入微的调查才能。之后向天然学习,进一步经过实践稳固他现已把握的法则。

大脑如镜 要总能捕获物体的颜色和影响

在达·芬奇看来,不管比照诗人仍是雕塑家,画家一直归于更高明的人群。他以为雕塑难以企及的许多方面,包含仿照天然的颜色或许空间,都不及画家的画面结构,而比较用笔讲故事的诗人,画家对图画的描画更能直观反映实际。

但一起,达·芬奇对画家也有自己的要求,他以为画家的大脑应当像一面镜子,总是可以捕捉到物体反射出的颜色,而且全面吸取它面前各种物体的影响。他说,“画家啊,你有必要知道,如果你不是一个全能的大师,无法运用艺术表现天然发明的一切形态,你就不算合格!”

简介

列奥纳多·达·芬奇

(1452-1519年),出生于意大利托斯卡纳,曾在一个第一流的佛罗伦萨作坊画家兼雕刻家安德烈亚·德尔·韦罗基奥门下当学徒。后与米开朗基罗、拉斐尔被后世称为文艺复兴“美术三杰”。

依据达·芬奇的自述,想象以下对话:

一个画家不文武双全 就不值得别人敬慕

问:后世许多人把您奉为大师,在您看来,怎样才能称得上大师?

达·芬奇:单单是人的动作就难以数计而且千变万化,动物无量多样,还有各种树木、花草、许多高山和平原、泉流和河流、公共修建和私家府邸漫山遍野的城市、机械。还有种类繁复,用以满意人类的各种需求的服装、饰品和艺术。如果一个画家可以配得上大师的称谓,在他的画笔之下,上述这些东西应当具有平等的重要性和价值。

只擅长于描绘一种事物,例如裸体人像、头像、布疋、动物、风景或其他细节,这样的画家不值得赞扬。一个画家不文武双全,就不值得别人敬慕,一个画家若只是擅长于描绘头像或人体,就被奉为大师,不过是掩耳盗铃罢了。一个画家如果只能画好人体,在我看来不过是一名糟糕的画匠。

问:怎么了解画品如人品?

达·芬奇:一个画家如果双手蠢笨,画出的手看上去也会很蠢笨,除非经过长期学习克服这一点,否则他制作的任何肢体都了无生气。因而,画家啊,你要细心审视自己身体哪一部分缺陷最杰出,任劳任怨地在学习中加以改正。如果你天分粗俗,那么画出的人物看上去将相同粗俗,缺少魅力;如果你自身存在这样或那样的长处、缺陷,它们都会在你的画作中不同程度地表现出来。

(原标题：一个画家如果只能画好人体 那只不过是糟糕的画匠)